Neongrünes Vinyl. Slow Pulps bemerkenswertes abendfüllendes Debüt „Moveys“ ist ein Beweis für hart erkämpftes persönliches Wachstum. Bei der Aufnahme ihres neuen Albums hat die in Chicago ansässige Indie-Rockband gesundheitliche Probleme, persönliche Umwälzungen und eine Pandemie überstanden, während sie gleichzeitig mit alten Gewohnheiten brach und lernte, bessere Songwriter und Freunde zu sein. Voller glühender Energie und emotionaler Katharsis unterstreicht diese fesselnde 10-Track-Sammlung den Einfallsreichtum und die Widerstandsfähigkeit der Band, auch dann zusammenzukommen, wenn sie in verschiedenen Staaten unterwegs sind. Die harte Anpassungsfähigkeit von Slow Pulp ist etwas, das sich im Laufe der Zeit dank der unzerbrechlichen Verbindung einer lebenslangen Freundschaft herausgebildet hat. Die Wurzeln von Slow Pulp lassen sich bis in die Grundschule zurückverfolgen, als Alexander Leeds (Bass), Theodore Mathews (Schlagzeug) und Henry Stoehr (Gitarre) seit der sechsten Klasse gemeinsam in Bands auftraten, als sie in Madison, Wisconsin, aufwuchsen. Emily Massey (Gesang/Gitarre) wurde später eingeladen, sich ihrem neuen Projekt Slow Pulp im Jahr 2017 anzuschließen. „Ich kann ein Maß an Nähe zu anderen Menschen wie wir nicht beschreiben. Wir haben zusammen gelebt, zusammen getourt, zusammengearbeitet und …“ „Zusammen geschrieben haben wir so schnell so viel voneinander gelernt“, sagt Massey. Slow Pulp begann im Frühjahr 2019, unmittelbar nach der Veröffentlichung ihrer EP „Big Day“, mit der Arbeit an neuen Songs, verwarf das Material jedoch schließlich. „Als wir anfingen, dieses Album zu schreiben, war ich sehr müde und krank, und ich wusste nicht, was es war. Bei mir wurde Lyme-Borreliose und eine chronische Monochromotrophie diagnostiziert“, sagt Massey. Sie fügt hinzu: „Die Diagnose bestätigte vieles von dem, was ich fühlte. Ich bekam Werkzeuge, wie ich besser auf mich selbst aufpassen kann.“ Für Massey bedeutete, auf sich selbst aufzupassen, mehr als nur auf ihre körperlichen Bedürfnisse einzugehen. „Die Art und Weise, wie ich Traumata verinnerliche, besteht darin, dass ich sie festhalte und nicht sehr lange verarbeite, aber das Schreiben von Liedern ist der einzige Ort, an dem ich mich nicht vor mir selbst verstecken kann. Es kommt einfach zum Vorschein, ob ich es will oder nicht.“ Oder wenn ich dazu bereit bin. Herauszufinden, wie man als Band zusammen schreibt, war, als würde ich lernen, auf mich selbst aufzupassen und besser zu kommunizieren. Als die Band im Herbst mit Alex G auf Tour ging, nahmen neue Songs Gestalt an. Doch im März, als die Band die Songs fertigstellte und anfing, ein Album in voller Länge zu realisieren, hatten Masseys Eltern einen schweren Autounfall, der sie zwang, die Aufnahmen zu unterbrechen, nach Madison zurückzukehren und sich um sie zu kümmern. Eine Woche später brach die COVID-19-Pandemie aus. „Ich konnte eine Zeit lang nicht nach Chicago zurückkehren. Wie sollten wir das getrennt voneinander zu Ende bringen?“ dachte Massey. Unter der Leitung von Stoehr in den Bereichen Engineering, Mixing und Produktion gelang es der Band, das Album in einer isolierten Post-COVID-Welt fertigzustellen. „Zum Glück waren die meisten Instrumentalstücke bereits geschrieben. Alex, Henry und ich konnten das alle getrennt von einem Studioraum machen, den wir in Chicago gemietet hatten. Es erforderte viel FaceTime, was kein Ersatz dafür war, dass wir zusammen im Raum waren“, sagt Mathews. Während sich Masseys Vater Michael von seinen Verletzungen erholte, arbeiteten die beiden daran, ihre Gesangsaufnahmen aus seinem Heimstudio fertigzustellen. Zusätzlich zur Entwicklung aller bis auf zwei Gesangsspuren steuerte Michael Massey auch den instrumentalen Klaviertitel „Whispers (In the Outfield)“ bei. Nach einer Handvoll Singles und EPs markiert Moveys einen Wendepunkt für Slow Pulp, nicht nur als Musiker, sondern auch als Freunde und Bandkollegen. Es ist eine deutliche Abkehr von der heruntergekommenen Gemütlichkeit ihres früheren Schaffens, mit einem nachdenklicheren Klang, der Massey zu Höhenflügen verhilft. Zum Beispiel erwacht die Lead-Single „Idaho“, die unterwegs während einer tourbedingten Orientierungslosigkeit geschrieben wurde, die Stoehr dazu veranlasste, ihren Auftritt am Colorado College mit einer Show in einem ganz anderen Bundesstaat zu verwechseln, dank Stoehrs schillernder Gitarrentheatralik und Masseys kraftvoller und kraftvoller Stimme zum Leben sehnsüchtiger Gesangsdarbietung. Hier besingt sie eindringlich die Hürden für die psychische Gesundheit, die mit der Annahme von Liebe einhergehen: „I'll keep on hold out for the downside / Bevor ich wusste warum.“ Andere Lieder li