Digital remasterte und erweiterte Ausgabe dieses Hardrock-Klassikers von 1970, veröffentlicht anlässlich des 25-jährigen Jubiläums des Albums. Enthält die acht Originalstücke sowie 12 Bonustracks. Zu den Bonustracks gehören Studio-Outtakes, Roger Glover-Remixe und Studio-Chat der Band! Enthält „Speed ​​King“, „Child in Time“ und „Black Night“. 20 Titel. EMI. 1995. Monolithisch, riesig und dauerhaft – ganz ähnlich dem Titelbild: Die Köpfe der Bandmitglieder sind in die Seite eines Berges gemeißelt, a la Mt. Rushmore. Vielleicht hatten sie das Gefühl, eine solche Verehrung verdient zu haben, da sie die Erfahrung von Jon Lords übertriebenem „Concerto For Group And Orchestra“ relativ unbeschadet überstanden hatten. Was auch immer der Grund war, die Band formierte sich Anfang 1970 neu – komplett mit dem neuen Sänger Ian Gillan – und machte sich daran, einen der unbestrittenen Hardrock-Klassiker des Jahrzehnts zu machen. Bei all ihrer unbestrittenen Kraft – und trotz der jazzigen Akzente von Ian Paices Schlagzeugspiel – ist in diesen Tracks kaum Groove zu finden; Vielmehr geht es um Volumen und Dichte, die einfache Anhäufung von Dynamik. Mit einer Länge von über zehn Minuten gilt „Child In Time“ als Klassiker seiner Art, während Tracks wie „Speed ​​King“ und „Into The Fire“ die Band in ihrer entfesseltesten Form zeigen – Richie Blackmore und Lord tauschen Solos mit einem aus eine umwerfende Leichtigkeit, und Gillan verliert das lautstarke Gebrüll, für das er bald berühmt wurde. --Andrew McGuire Rezension Nachdem es Deep Purple mit drei vorherigen Alben nicht gelungen war, nennenswerten kommerziellen Erfolg zu erzielen, erregten sie mit der Rekrutierung des Sängers Ian Gillian, des Bassisten Roger Glover und der Premiere ihres untypischen, aber ehrgeizigen Crossover-Projekts Concerto For Group endlich Aufsehen & Orchestra, in der Royal Albert Hall im Jahr 1969. Obwohl diese klassische Kuriosität eine Top-30-Platzierung sicherte, herrschte das Gefühl, dass sie ihr wahres Potenzial noch nicht ausgeschöpft hatten. Genau das gelang In Rock, das im Juni 1970 veröffentlicht wurde und in Bruchstücken zwischen unermüdlichen Auftritten über einen Zeitraum von sechs Monaten aufgenommen wurde. In mancher Hinsicht war das Material eine geschickte Synthese dessen, was bereits in der Luft lag. „Into The Fire“ lässt einen Teil des Safts köcheln, der von Hendrix („Purple Haze“) und Cream („Politician“) übrig geblieben ist, „Black Night“ (nicht ursprünglich auf dem Album, aber in der Jubiläumsausgabe enthalten) ist ein Steroid-verstärkter Song Erweiterung des „(We Ain't Got) Nothin' Yet“ der Blue Magoos. Sogar das rhapsodische herausragende Herzstück des Albums, „Child In Time“, wurde von „Bombay Calling“ der US-amerikanischen Psychedelic-Folk-Rocker It's A Beautiful Day adaptiert. In schlechteren Händen hätte die Bildhauerei aus solch unwahrscheinlichen Rohmaterialien möglicherweise nicht funktioniert. Dass dies der Fall war, ist ein Beweis für das starke Selbstvertrauen, das die neue Besetzung gefunden hat. Deep Purple legte die Messlatte höher, dank der wasserdichten Rhythmusgruppe von Glover und Schlagzeuger Ian Paice, die gemeinsam das diamantharte Riffing untermauerten, aus dem Ritchie Blackmores rasante Ausflüge mit Jon Lords neoklassischen Nudeln konkurrierten ein paar aufgedrehte Kamikaze. Dass wir die bahnbrechenden Kabeljau-Opern als Standard für heutige Heavy-Metal-Mandelquäler betrachten, ist nicht zuletzt der Arbeit von Leadsänger Ian Gillan hier zu verdanken. Nicht einmal Robert Plant von Led Zeppelin verfügte über die Bandbreite an schriller Theatralik oder glasbeunruhigenden Oktaven, die Gillan auf dieser Platte erreichte. Ihre kollektive Chuzpe wurde auf der Albumhülle festgehalten; Selten hat ein Cover so vorausschauend den monumentalen Einfluss widergespiegelt, den sein Inhalt in den folgenden Jahren haben würde. Als es 1970 Platz 2 der britischen Charts erreichte, machte es die Band zum Erfolg und schuf sozusagen die Vorlage für Heavy Rock. --Sid Smith Dieser Link führt Sie in ein neues Fenster