Brandneuer digitaler Remaster des klassischen John-Lennon-Albums aus dem Jahr 2010. In den fünf Jahren nach der Auflösung der Beatles etablierte sich John Lennon als kritisch und kommerziell erfolgreicher Solokünstler und musste sich mit einer Reihe privater und öffentlicher Schwierigkeiten auseinandersetzen. Lennon veröffentlichte schließlich Rock 'N' Roll, eine Reihe von Coverversionen, die die gesamte Bandbreite früher Rockklassiker aus den 50er und 60er Jahren abdeckten. Lennon stürzte sich liebevoll in dieses Projekt, das an die einfacheren Zeiten als Teenager erinnerte, der von den Klängen von Chuck Berry und Little Richard (beide sind auf dieser Platte vertreten) fasziniert war, Lichtjahre entfernt von jeglichen politischen Statements. Dr. Winston O'Boogie zeigte seine volle Wirkung, egal ob er bei „Stand By Me“ und „Do You Want To Dance“ einen leichten Reggae-Beat anwendete oder bei „Ain’t That A Shame“ ein hämmerndes Klavier und hupendes Saxophon einsetzte. . Unbändige Freude ist in Lennons schwungvoller Interpretation von „Slippin' And Slidin'“ und in den Jaulen zu hören, die Larry Williams' albernes „Bony Moronie“ untermalen. Rezension Ganz einfach: John Lennon hat Rock'N'Roll aufgenommen, um nicht verklagt zu werden. Morris Levy, Inhaber der Veröffentlichung „You Can't Catch Me“, erklärte sich damit einverstanden, meine erfahrenen Freunde nicht wegen der Ähnlichkeit von Teilen des Beatles-Songs „Come Together“ mit dieser Chuck-Berry-Komposition zu befragen, wenn Lennon der Aufnahme einiger seiner Urheberrechte zustimmte – ein lukratives Szenario für Levy. Als dieser Deal jedoch zustande kam, war der eingefleischte Old-School-Rocker Lennon von der Idee eines Retro-Albums begeistert. Er hat sogar ein Bild von sich selbst für das Cover ausgegraben, in seiner vollen Pracht vor dem Moptop. Auf dem Papier war das Konzept ein Killer. Jeder, der sich daran erinnerte, wie Lennon auf Beatles-Alben Stücke wie Chuck Berrys Rock'n'Roll-Musik durchgespielt hatte, wusste, dass er die Fähigkeit hatte, sich den Songs, die er liebte, fast wahnsinnig hinzugeben. Aber der Ursprung dieser Platte in schmuddeliger Zwang schien die Sessions zu verfluchen, die vom geistigen Verfall des ursprünglichen Produzenten Phil Spector geprägt waren. Levy selbst, der glaubte, Lennon würde den Deal abschließen, brachte eine Versandversion mit Rohmischungen heraus, deren Verwirrung möglicherweise für die erbärmlichen Anfangsverkäufe von Rock'N'Roll verantwortlich war, obwohl lauwarme Kritiken nicht halfen. Ein Teil der kritischen Verachtung war auf die Tatsache zurückzuführen, dass Lennon anscheinend kein Interesse daran hatte, die Lieder von Chuck Berry, Larry Williams, Little Richard und anderen so zu spielen, wie er es bei tausenden Auftritten und BBC-Sessions getan hatte, und sich stattdessen für eine Neubesetzung entschied. Tracks wie das Schneckentempo „Do You Wanna Dance?“, ein bizarr verschnörkeltes „Sweet Little Sixteen“ und ein Heavy-Metal-Stück „Bony Moronie“ lassen verblüffend den Swing und das Tempo vermissen, die den Rock'n'Roll ursprünglich ausmachten. Sobald der Schock darüber jedoch verflogen ist, kann man hören, dass die Stücke eine Dampfhammer-Kraft und – dank Spectors Küchenspüle und alles – von exquisiter Fülle besitzen. Obwohl es sehr wenig Subtilität gibt, ist die Zuneigung, die hervorragende Musikalität und einige lustige postmoderne Anspielungen auf das Publikum durchweg deutlich zu erkennen, einschließlich eines scheinbar bewussten Versuchs, „You Can't Catch Me“ genauso an den Sumpfrock von „Come Together“ erinnern zu lassen wie möglich. Auf allen Titeln ist Lennons Gesang hervorragend, insbesondere auf dem leidenschaftlichen und epischen Stand by Me. Unterdessen beweisen ein verführerischer Slippin' and Slidin' und eine halsbrecherische Peggy Sue, dass diesem Mann niemand beibringen kann, wie man Ur-Rock-Aufregung erzeugt. -- Sean Egan Dieser Link führt Sie aus einem neuen Fenster