Produktbeschreibung Eine Auswahl der besten Aufnahmen der „Frank Merrick Society“ und der „Rare Recorded Edition“-LPs der 1960er Jahre. Frank Merrick war ein unermüdlicher Verfechter der Anliegen, an die er glaubte, und diese Anliegen gingen weit über den Bereich der Musik hinaus. Obwohl sein Name mit der Klaviermusik einer Reihe so unterschiedlicher Komponisten wie John Field und Prokofjew, Schubert und Arnold Bax in Verbindung gebracht wird, engagierte er sich auch für die Suffragetten, wurde während des Ersten Weltkriegs als Kriegsdienstverweigerer aus Gewissensgründen inhaftiert und setzte sich über viele Jahre dafür ein die Verwendung der Universalsprache Esperanto. Zwischen 1898 und 1901 studierte Frank Merrick in Wien bei dem berühmten Lehrer Theodor Leschetizky und debütierte 1903 im Alter von 16 Jahren in London. Rezension Diese aus sechs CDs bestehende Box mit Aufnahmen des englischen Pianisten Frank Merrick (1886-1981) ist bemerkenswert für ihre Vielseitigkeit und schiere Aufführungskompetenz. Die Sammlung basiert größtenteils auf der bahnbrechenden LP-Sammlung der Frank Merrick Society und der Rare Recorded Edition ab 1961. Darin waren viele wichtige Werke aus Merricks Konzertkarriere zu sehen. In den Liner Notes wird erklärt, dass diese Aufnahmen zum privaten Hören gemacht wurden. Tatsächlich stellte ein Mitglied der Merrick-Familie fest, dass von jeder LP weniger als 100 Exemplare produziert wurden. Es gab 24 nummerierte Veröffentlichungen der Gesellschaft, drei davon von der Rare Recorded Edition und eine von Cabaletta. Dieses ehemalige Unternehmen produzierte anschließend rund 17 nummerierte Veröffentlichungen, darunter die neunbändige John Field Edition. Es war nicht möglich, alle LPs zu finden, die für die Produktion eines Complete Frank Merrick benötigt wurden. Es wurde eine schwierige Auswahl getroffen und mehrere wichtige Werke wurden weggelassen. Dazu gehörten Sonaten von Beethoven, Brahms und Balakirev sowie mehrere Klavierkonzerte. Als Grund wurde angeführt, dass selbst moderne Restaurierungstechniken die Originalaufnahmen beim besten Willen nicht korrigieren könnten. Andere Werke, die Merrick nicht in seiner besten Form widerspiegelten, wurden ebenfalls ausgeschlossen. Ich verstehe, dass die Anforderungen des ursprünglichen Aufnahmeprozesses keine Wiederholungen und Bearbeitungen zuließen. James Methuen-Campbell hat im ersten Abschnitt der Liner Notes eine detaillierte 9-seitige Biografie und Einschätzung von Frank Merrick bereitgestellt. Ich präsentiere ein paar kurze Details seiner bemerkenswerten Karriere, um dem Leser zu helfen, sein Leben und seine Zeit einzuordnen. Die Liner Notes enthalten eine detaillierte Biographie von Frank Merricks Leben: Tatsächlich glaube ich, dass es sich um die umfassendste Studie handelt, die bisher verfügbar war. James Methuen-Campbell hat auch Anmerkungen zum Repertoire gemacht. Es ist geplant, im Jahr 2019 ein Begleitset mit vier CDs herauszugeben. Dieses wird Aufnahmen enthalten, die Frank Merrick in Zusammenarbeit mit dem Geiger Henry Holst gemacht hat. Es umfasst Bax‘ Violinsonaten sowie Werke von Max Reger, Jean Sibelius, Frederick Delius, Sergei Prokofjew, Ernest Rubbra, Edward Isaacs und Bernard Stevens. Basierend auf der vorliegenden CD-Reihe verspricht es, die Erinnerung an einen der bemerkenswertesten Pianisten des Vereinigten Königreichs weiter zu bereichern. --John France, MusicWeb-International Für viele Bewunderer von Merrick, dem Geschäftsführer, ist der Name Bax von größter Bedeutung. Es ist bekannt, dass Bax Merricks Interpretationen seiner eigenen Musik bewunderte und sie offenbar der von Harriet Cohen vorzog, und die Existenz der vier Klaviersonaten, die von Iris Loveridge lange zugunsten des Zyklus übersehen wurde, bietet einen kraftvollen Dreh- und Angelpunkt Interpretation eines Bax-Zeitgenossen. Die Aufnahmen sind manchmal etwas hart im Ton, es handelt sich um ein Aufnahmephänomen, das nicht Merricks Spiel widerspiegelt, aber die Interpretationen sind eine andere Sache. Es wäre interessant zu wissen, ob Merrick sein eigenes Timing aus den Konzerten beibehielt und somit zu sehen, wie schnell er die Sonaten in den 1920er und 30er Jahren aufnahm. Jahrzehnte später ist er in Nr. 2 in etwa auf Augenhöhe mit Loveridge, in den übrigen drei jedoch etwas langsamer, was dem Ausdruckspotenzial der Musik mehr Spielraum gibt; Es handelt sich nicht um einen Mangel an Technik, die notwendig ist, um das Technische zu überwinden