Es ist der vergessene Ort. Zwischen den Bergen im Nordwesten Tunesiens und der algerischen Grenze liegen das Bargou-Tal und das nach ihm benannte Dorf isoliert und abseits der Welt. Es ist ein armes, karges Land, aber abgesehen davon hat Bargou eine eigene Kultur entwickelt, die nie dokumentiert wurde, bis Nidhal Yahyaoui mit dieser Aufgabe begann. Er wurde im Tal geboren und wuchs damit auf, dass seine Eltern und seine Familie die Lieder sangen, die zur Region gehören, und er war fest entschlossen, dass die Musik und Traditionen nicht in Vergessenheit geraten sollten. Mit „Targ“, dem Album, das er mit seiner Band Bargou 08 gemacht hat, hat Yahyaoui die Vergangenheit und die Gegenwart perfekt miteinander verschmolzen, um Bargou auf die Landkarte zu bringen. „Nidhal begann vor mehr als zehn Jahren, Lieder aus dem ganzen Tal zu sammeln“, erklärt Produzentin und Keyboarderin Sofyann Ben Youssef, die Yahyaoui kennt, seit sie beide zehn Jahre alt waren. „Das hatte noch nie jemand gemacht. Er hörte den Frauen und den Dorfältesten zu und lernte alle Variationen der Lieder. Das ist seine Leidenschaft, und er bat mich, mitzumachen.“ Gemeinsam stellten sie ein Kollektiv lokaler und europäischer Musiker zusammen, die drei Wochen lang im Haus der Familie Yahyaoui im ​​Dorf Bargou spielten. Sie arbeiteten an dem Material und formten einen Klang, der die Kraft der Tradition nutzte und sie mit etwas verband, das die Jugend verstehen würde. „Diese Lieder sind alle im Targ-Dialekt“, sagt Ben Youseff. „Es ist teils Berberisch, teils Arabisch, die Sprache, die die Menschen im Tal sprechen. Viele dieser Stücke sind mehr als dreihundert Jahre alt. Nach den Veränderungen in Tunesien im Jahr 2011 hatten wir das Gefühl, dass es Zeit für eine neue Beziehung zu unseren Wurzeln war.“ , etwas zu haben, das der Vergangenheit treu bleibt, das aber auch für die Jugend verständlich ist. Wir verbrachten drei Wochen in Bargou, mit Leuten aus der Gegend, traten auf und hörten zu. Als wir zusammenpackten, hatten wir das Gefühl, etwas zu schaffen, das das schaffte ." Sie nahmen die Musik, die sie auf Reisen geschaffen hatten, mit und spielten sie in Städten und Dörfern in ganz Tunesien und auf der ganzen Welt, einschließlich mitreißender Auftritte beim berühmten Roskilde-Festival in Dänemark und beim Rainforest-Festival in Sarawak. Für die Tour wurde Bargou 08 zu einer fünfköpfigen Band mit Yahyaoui am Gesang und Loutar, Ben Youssef am Moog sowie Schlagzeug, Bendir sowie Gasba- und Zokra-Flöten. Als sie zurück in Bargou ankamen, um endlich aufzunehmen, hatten sie ihre Ideen verfeinert und wussten, wie das Album klingen würde. „Es war uns wichtig, dort aufzunehmen und einige lokale Musiker für die Aufnahme einzusetzen. Aber wir wollten auch, dass die jungen Leute im Dorf sehen, dass direkt dort etwas entstehen kann und dass sie dafür nicht viel Geld brauchen.“ Tu es, um sie zu inspirieren. Es entstand innerhalb von drei Wochen im Haus der Familie Yahyaoui und orientierte sich eng an der Tradition, indem es seine Kraft aus der Wurzel schöpfte und Ben Yousefs Synthesizer am oberen und unteren Ende subtile Akzente setzte. „In dieser Musik verläuft alles im Rhythmus“, sagt er. „Wenn man das begreift, wird das Bild viel klarer. Ich habe versucht, mir vorzustellen, was passiert wäre, wenn vor Jahren ein Flugzeug voller Moogs im Tal abgestürzt wäre. Wie hätten sie sie in ihre Musik integriert? Das habe ich getan, einfach etwas Einfaches, aber Effektives. Ich habe die Instrumente und die Stimme in der Mitte gehalten und die oberen und unteren Frequenzen verstärkt. Die Basslinien, die ich spiele, sind allesamt traditionelle Rhythmen; ich habe mich nur auf der Tastatur fett gemacht. Für mich spielte ich einfach traditionell Musik." In den Räumen wurden Heuballen aufgestapelt, die als akustische Schallwände dienten. Ben Yousef baute sich in der Küche auf, bediente mit einer Hand das Aufnahmegerät und spielte mit der anderen Moog. Es war ein improvisierter Aufbau, der jedoch das Feuer und die Energie der Auftritte der Musiker einfing. Aber alles dreht sich um Yahyaouis Stimme. Roh und emotional, klagend und leidenschaftlich trägt es stolz die ganze Last der Geschichte. Und darunter trägt der dicke, fette Bass die Musik fest ins 21. Jahrhundert. Aber im Mittelpunkt stehen die Lieder selbst und die Erkenntnisse, die sie vermitteln