-ST ETIENNE Smash The System Singles & More (2001 britisches 34-Track-2-CD-Albumset mit all ihren schönsten Momenten sowie alternativen Versionen und Remixen, verpackt in einer Doppelalbum-Hülle mit Bildheft mit Linernotes von Kevin Pearce) Amazon. co.uk Smash the System ist eine 34-Track-Best-of-Compilation, die die bemerkenswerte Entwicklung des britischen Trios von sanften Meistern des Post-Rave-Dub-Souls zu Protagonisten ironischer Pastiches des kitschigen 60er-Jahre-Pops verfolgt. Die Produzenten Bob Stanley und Pete Wiggs erwarben sogar Bouffants, die zu ihrem Retro-Fetisch passten, und ihre Sängerin Sarah Cracknell mit ihrer schmalen Stimme kleidete sich, als wäre sie gerade für ein Fotoshooting mit David Bailey aus einem Mini gestiegen. Eine Zeit lang mischten sie geschickt Gitarrenpop mit der aufstrebenden Tanzszene, aber wie andere Bands, die von Musikjournalisten gegründet wurden (Gay Dad aufgepasst), wurden sie zu clever für ihr eigenes Wohl. Smash the System beginnt mit „Only Love Can Break Your Heart“, dem erfolgreichsten Werk von Smash the System. Es war ihr von Andy Weatherall remixtes Debütstück und war maßgeblich an der Entwicklung des Indie-Dance-Crossover-Genres beteiligt, von dem Gruppen wie , the und the in den frühen 1990er Jahren enorm profitierten. Aber St. Etienne ging einen anderen Weg und wandte sich quasi komödiantischen Platten zu, wie „He's on the Phone“, das sich über Kylie Minogues frühe Karriere lustig macht, und dem Sandie Shaw-ähnlichen „The Bad Photographer“. Später kehrten sie zu ihrem frühen Tanzflächenstil zurück und hatten zusammen mit Paul Van Dyk einen Top-10-Hit („Tell Me Why“). Leider erscheint dies nicht in dieser Sammlung. Wenn man zehn Jahre ihres Schaffens betrachtet, kann man sehen, dass die Dub- und Breakbeat-Einflüsse in direktem Verhältnis zum Zustrom von Albernheiten abnehmen, was wahrscheinlich der Grund dafür ist, dass St Etienne immer noch als einer der größten Verlierer des Pop-Pops gilt. Das Remix-Album Casino Classics wird ihnen wahrscheinlich besser gerecht. – Jake Barnes