Günter Schickerts Debüt Samtvogel (1975) erschien auf dem legendären Label „Brain“ und war eines der bedeutendsten Gitarrenalben der Krautrock-Ära. Vergleichspunkte aus heutiger Sicht sind die abenteuerlicheren frühen Aufnahmen von Syd Barrett oder Pink Floyd. Schickerts Nachfolgealbum erschien 1980 auf dem ebenso legendären Label „Sky“. Wieder einmal eine Meilensteinaufnahme, präsentierte sie Schickerts hypnotische Echogitarre, die sich zu einem der Markenzeichen des Krautrock-Sounds entwickelte. Schickerts neues Album „Nachtfalter“ knüpft an diese Anfänge an und lässt kaum glauben, dass er inzwischen das Rentenalter erreicht hat. Aufgenommen im glühend heißen Sommer 2018 zeigt „Nachtfalter“ den Pionier des Echogitarrensounds von seiner besten Seite. Dabei wurde Schickert von Andreas Spechtl („Ja, Panik“) unterstützt, der das Album aufnahm und Schlagzeug spielte. Sie bilden ein wirklich erfolgreiches Team: Spechtl hat die besten Momente von Schickerts Gitarrenstücken ausgewählt, gemischt und auch einige eigene Loops geliefert. Obwohl das Album als Instrumentalalbum konzipiert war, entwickelte es sich ungewollt zu einem Konzeptstück – benannt nach der Motte, die irgendwann während der Aufnahmesitzungen den Raum betreten hatte. Als stiller Zeuge hing es die ganze Nacht an der Decke; Am Morgen fand Schickert das Insekt tot auf dem Boden. Als Hommage an das tote Tier machte er ein Foto der Motte für das Cover-Artwork seines Albums. Nachtfalter beginnt mit dem stimmungsvollen Titel „Nocturnus“, bei dem Schickerts Muschelhörner für eine unheimliche Stimmung sorgen. Als nächstes folgt der Krautrock-Moloch „Ceiling“ mit einer Spielzeit von fast sieben Minuten, und hier schwebt nicht nur die Musik. Ein weiterer Höhepunkt ist das eindringliche „Wohin“ mit seinem eindringlichen, furiosen Schlagzeugspiel von Spechtl, dessen Muster auf die heulende Echogitarre von Schickert treffen. Der einzige Titel auf dem Album, der vor den Aufnahmesitzungen entstand, ist ein beeindruckendes „Reflections“: Als Abschluss des Albums vereint es alle Elemente von Nachtfalters hypnotischen Klanglandschaften. Die Musik könnte als Soundtrack zu einem Horrorfilm dienen, mit Gitarrenklängen, ergänzt durch seltsame Geräusche, die an das Pfeifen eines Zugs erinnern, sowie das Quietschen und Summen eines gequälten analogen Synthesizers. „Ich bin in Berlin geboren und ein echtes Großstadtkind“, erklärt Schickert, „Als ich klein war, bin ich oft mit dem Bus oder der U-Bahn gefahren. Der tolle Rhythmus der Lokomotiven hat sich unauslöschlich in mich eingebrannt. Meine Musik auch.“ Ausdruck dieser Erfahrung gewesen. Wer Nachtfalter hört, kann nur feststellen, dass Günter Schickert auf seinem fesselnden Album eine perfekte Synthese aus dem hektischen, motorischen Rhythmus der Großstadt und dem sanften Flügelschlag einer Motte geschaffen hat.