Mit dem fünften Album der britischen Popgruppe betritt die Band mit von Elektro und R&B beeinflussten Tracks neue Wege und arbeitet mit Top-Produzenten wie Dallas Austin und Taio Cruz zusammen. Enthält die Singles „Party Girl“ und „Shine a Light“. Rezension Ehrlich gesagt ist es ein Wunder, dass dieses Album überhaupt existiert. Schließlich haben all die üblichen Glaubwürdigkeitslücken schließen – zahlreiche Beatlesque-Alben, Auftritte im Barfly, Veröffentlichung auf einem Indie-Label – die Wahrnehmung von McFly als Busted Club Juniors immer noch nicht ganz verändert, während ihre Abwesenheit die überraschende Renaissance von McFly erlebt hat Boybands wie früher. Um überhaupt eine Hoffnung zu haben, brauchen sie also offensichtlich einen noch größeren Plan B als, nun ja, Plan B. Fairerweise muss man sagen, dass die wahnsinnige Verzweiflung und die hochgezogenen Augenbrauen, mit denen die jüngsten Singles auf YouTube begrüßt wurden, darauf hindeuten, dass sie genau das haben. Aber interessanterweise bereiten selbst die atemberaubende Bad Romance-Hommage von „Party Girl“ und der perfekt brauchbare aktuelle Pop von „Shine a Light“ nur wenig auf die Freuden vor, die hier auf uns zukommen. Dallas Austin schien vielleicht eine unwahrscheinliche Wahl für die Produktion zu sein, aber er setzt die gleiche Science-Fiction-Trittsicherheit ein, die er bei TLCs FanMail mitbrachte, zusammen mit – lesen Sie weiter, Puristen und Verzweiflung – einer wahren Wagenladung Synthesizer. Und was vielleicht ebenso überraschend ist, dass alle vier die Herausforderung bemerkenswert meistern. Harry und Dougie zum Beispiel kommen mannhaft damit zurecht, ihre Rhythm-Section-Tänze vom Tanzsaal auf die Tanzfläche zu schleudern, wobei Take Me There neben den grenzwertigen Balearica- und Nowhere Left to Run-Songs nur eine kleine Abwechslung von allerhand hauseigener Güte darstellt. Dannys vertrautes, selbst in den besten Zeiten hormonell aufgeladenes, heiseres Geräusch kommt in solch einer lustvollen Umgebung geradezu zum Leben, besonders bei „I Need a Woman“, das allein im Bett grübelt. Soße! Tom hingegen ist eine Offenbarung, er schwebt in einem sagenhaft verlorenen Falsett durch die Bühne, und diejenigen, die daran gezweifelt haben, dass er einen RnB-Slow-Jam überzeugend hinbekommen könnte – wahrscheinlich so ziemlich jeder –, sollten sich auf den völligen Schock und die Ehrfurcht vor dem großartigen „Ich werde“ gefasst machen Sei dein Mann. Okay, gegen Ende verlieren sie sich zwar ein wenig, aber zum Glück haben wir vorher schon Stücke wie „End of the World“ gesehen, das kühn zwischen ultra-futuristischen Träumereien und einer Runderneuerung von „Eve of the War“ in einem königlichen Stil hin- und herwechselt Gitarrenmode und die herausragende iF UC Kate, die ähnlich königliche Anspielungen übernimmt und so zu einem makellosen Abbild des Prince aus der Revolutionszeit wird. Es ist der radikalste Bruch, an den wir uns in dieser Phase der Karriere einer Band seit Everything but the Girl‘s Ausflug in den Dschungel erinnern können, und einer, der bestätigt, dass McFly nicht nur endgültig zurück sind, sondern sich möglicherweise auch eine Zukunft gesichert haben. --Iain Moffatt Dieser Link führt Sie in einem neuen Fenster von Amazon weg Rezension Mit „Above the Noise“ knüpfen die ehemaligen Boyband-Könige McFly an ihre früheren Bemühungen an Radio:ACTIVE mit neuem Album und neuer Richtung, in Zusammenarbeit mit dem Superproduzenten Dallas Austin (Michael Jackson, Madonna, P!nk, Usher) in den USA, um einen stärker R&B-beeinflussten Sound zu entwickeln. Das Album enthält die Singles „Party Girl“ und „Shine a Light (feat. Taio Cruz)“. --