Die in Hackney geborene 25-jährige Sängerin Paloma Faith hat im Laufe des Jahres 2009 große Kritiken geerntet, und es ist leicht zu verstehen, warum. Ihre Songs glänzen mit gefühlvoller Pop-Perfektion und der unverkennbaren Handschrift ihrer unnachahmlichen Persönlichkeit. Sie greift auf so unterschiedliche Einflüsse wie Billie Holiday, Etta James, PJ Harvey und Edith Piaf zurück. Wie ihre Musik ist auch Palomas Geschichte stets mitreißend. Bevor sie Sängerin wurde, war sie Zauberassistentin, ausgebildete zeitgenössische Tänzerin, St. Martin's-Absolventin mit einem MA in Theaterregie, Darstellerin in Burlesque-Shows und Schauspielerin. Paloma schrieb ihr Debütalbum in Großbritannien, Schweden und Amerika und nahm es vollständig in London auf. Das Album enthält Autorenkollaborationen mit Ed Harcourt, Jodi Marr (Mika), Greg Kurstin (Lily Allen, Kylie), Steve Robson (Take That) und Jorgen Elofsson. Rückblick In den drei Jahren seit Amy Winehouses phänomenal erfolgreichem „Back to Black“ wurden die britischen Charts von einer Reihe gefühlvoller Starlets gestürmt, die auf der Suche nach einem kleinen Teil des Rampenlichts der Sängerin mit dem Bienenstock waren. Einige wurden willkommen geheißen, andere nicht – hier ist nicht der Ort, Namen zu nennen. Stattdessen feiern wir die bisher beste Künstlerin in diesem Bereich nach Amy (und Blake und allem anderen): Paloma Faith. Die aus Hackney stammende Faith kommt mit fantastisch skurrilem Gepäck an – sie hat einen Abschluss in Theaterregie, arbeitete vor nicht allzu langer Zeit als Burlesque-Tänzerin und wird nach einer Rolle im Jahr 2007 bald in Terry Gilliams „The Imaginarium of Doctor Parnassus“ auftreten St. Trinian. Es ist leicht, sich vom Lebenslauf des Mädchens blenden zu lassen, aber sobald sich die Höhepunkte dieses Debütalbums im Kopf des Hörers festsetzen, verliert er bald an Bedeutung. Faiths Stimme ist das erste Element dieser aufwendigen Arrangements, das ins Auge fällt. Ihre eigenwilligen Ticken und scharfen Beugungen heben sie auf die gleiche Weise von der Masse ab wie Duffy – doch während es dem Gesang des walisischen Stars an einer aufrichtigen Vermittlung der Emotionen, die hinter einem Song stecken, mangelt, fehlt Faiths Stimme An der Stimmung besteht kein Zweifel, selbst bei den (im Kontext) überraschend enttäuschenden Singles „Stone Cold Sober“ und „New York“. Ersteres klingt so, als wäre es als Soundtrack für eine Werbung gedacht – und das mit Erfolg, wie sich herausstellt –, und das Klagen des letzteren verliert etwas an Schärfe, wenn man sich nicht sicher ist, ob das fragliche New York ein rivalisierender Liebhaber ist oder, im wahrsten Sinne des Wortes, die Stadt, die niemals schläft. Was auch immer es ist, es hat unserem Protagonisten den Liebhaber gestohlen. Besser ist das an Salt-N-Pepa erinnernde „Smoke and Mirrors“ – es ist alles in „ooh-ahh“-Stilen gehalten – was ein größeres Maß an sinnlicher Attitüde in den Vordergrund rückt und Faiths geschicktes Wortspiel zur Schau stellt – die Kadenz ihrer Sprache ist intermittierend berauschend in seiner Atemlosigkeit. „Broken Doll“ spielt eine etwas zu einfache Analogie – „Ich bin eine kaputte Puppe / und du bist der Puppenspieler“ –, wird aber im letzten Drittel durch einen krachenden, an das Bond-Thema würdigen Streicherschwung aus einem Abstieg ins Schmalz erweckt. „My Legs Are Weak“ ist ein gelungener Fackelgesang mit elegantem Melodrama, und die Cembalo-Stiche und Dub-versierten Percussions von Play On sorgen für eine lebhafte Wiedergabe elegischen Ausdrucks. Vielleicht spielt sie sich auf, spielt die Rolle einer Pop-Soul-Sängerin der Superlative – aber egal, ob der Text vorbestimmt ist oder nicht, man kann an Paloma Faiths Auftritt hier nicht viel auszusetzen haben. --Mike Diver Dieser Link führt Sie in ein neues Fenster