• 40 Jahre Soul- und Blues-Mining haben Kent für diesen dritten Band unserer Mod-Serie Zugang zu einigen bisher verschlossenen Killer-Songs verschafft. Ein bisher ungehörter Ike & Tina-Titel aus dem Jahr 1964 ist eine große Neuigkeit: Der Auftritt des Duos auf „Walk Home With Me“ zeichnet sich durch einen etwas eckig klingenden Männerchor aus, der den Charme dieser hervorragenden, von Buck Ram produzierten Nummer nur noch verstärkt. Die Gesangspaarung der beiden Schwestern von Aaron Collins, den Teen Queens, war in den 50er Jahren mit „Eddie My Love“ eine kurze Musiksensation, doch bis letztes Jahr unbekannt, taten sich die drei Geschwister zusammen und nahmen 1966 vier Titel für Modern auf, darunter der düstere Mover „Ooh Baby“. • Birdlegs & Pauline brachten das Geheimnis des Sammelns von Soul-Platten in den 60er und 70er Jahren auf den Punkt. Ihr „Spring“ war ein höllisch obskurer Mod-Klassiker auf dem legendären britischen Sue-Label, der 1966 nach einer Laune von Guy Stevens drei Jahre nach seiner Veröffentlichung in den USA herausgebracht wurde. Was für ein bizarrer Name das für einen Gesangsdarsteller war; Sie klangen eher wie eine Novität im Varieté. Der Song war erfolgreich, aber das Duo trennte sich und es gab nicht einmal einen Nachfolger. Es wurden jedoch Titel im Umfang eines Albums aufgenommen, die kürzlich ans Licht kamen und von denen „Just Can't Help Myself“ wahrscheinlich noch besser für den britischen Mod-Markt geeignet wäre, wenn sie das nur gewusst hätten. • Entspannter Soul aus New Orleans und Umgebung ist im Vordergrund. Willie Tee präsentiert uns „Who Knows“, eine Aufnahme aus dem Jahr 1963, die bis zu ihrer Veröffentlichung auf Ace im Jahr 1994 ruhen sollte. Im selben Jahr nahm Eddie Bo sein R&B-Juwel „I Found A Little Girl“ auf. Eddie Shulers Goldband- und Anla-Labels bieten eine Rarität von Ike Porter, eine frühe Funk-Meisterklasse von Clifton White, bisher unveröffentlichte Rhythm'n'Soul-Perlen von King Karl und Rockin' Sidney und eine unveröffentlichte Ballade im Popcorn-Stil von Sticks Herman, die bestimmt ist für europaweite Spins. • Up to the Big Apple, wo Garrett Saunders und Gary Klyvert von Arock als Gary & Gary in „Deuces Wild“ sangen, der schlagkräftigeren Variante der Northern-Soul-Nummer des Duos „I'm Leaving (For Parts Unknown)“. Charles Hodges' hippe Interpretation von Gershwins „Lady Be Good“, Willis Jacksons stürmischer Jazz „Soul Grabber“ und Chuck Jacksons „Lonely Am I“ sind jedoch elegantere Beispiele für New Yorker Soul. • Zurück in Los Angeles, wo zukünftige Sammlerstücke wie „Drop That Gun“ von Teddy Reynolds und „Monkey Walk“ von den Kingsmen gedruckt wurden. Aus derselben Stadt stammt der aktuelle Sound von „Air Travel“ von Ray & Bob aus dem Jahr 1962, wie er in Großbritannien vom jungen Chris Farlowe gecovert wurde; das „Earthquake“ der Fashionettes, das den Girlgroup-Sound in den Mittelpunkt stellt, der so symbolisch für die 60er Jahre ist; und Jackie Lees „The Bounce“, das Bilder von schimmernden Diskothekenlichtern und Go-Go-Tänzern heraufbeschwört, die ihr Können zeigen. • Der feminine Jazzgesang stammt von Byrdie Green, der 1967 Ma Raineys „See See Rider“ zu einem angesagten Sound machte. „Sundown“ von den Merced Blue Notes hat eine ähnlich coole Jazz-Atmosphäre und die Session-Instrumentalisten Birds Of Paradise leisten bei „Bossa Blue Port“ einen reibungslosen Job. Für Fame-Komplettisten, die auf der Suche nach dem raffinierten R&B-Sound von „Go Away With Me“ von Hollis Dixon sind, hat sich Kent zu Wort gemeldet und ihn hier aufgenommen, während Stax-Spezialisten zweifellos erfreut sein werden, den Southern-Funk von Eddie Kirks „Go Away With Me“ zu hören. Der Hawg'.