SONY 508923; SONY – Italien; Pop Internazionale Amazon.de Es mag wie ein von Grafikdesignern in Hoxton erdachter Soundclash klingen, aber Primal Scream ist es Evil Heat ist seltsamerweise fantastisch. Die Handlung besteht dieses Mal darin, die massiven Klänge der 2000er-Jahre zu rationalisieren Xtrmntr, und zwei derzeit starke Genres zu kombinieren: roher, sexuell aufgeladener Elektro und roher, sexuell aufgeladener Rock'n'Roll. Der Schlüssel sind, wie immer bei Primal Scream, ihre Mitarbeiter. Also kehrt der alte Trottel Andy Weatherall zurück und verwandelt „Autobahn 66“ in eine wunderschöne Motorik-Meditation, die gleichzeitig an ihre eigene erinnert Screamadelica und die Autobahn-Fantasien der Krautrocker. Unterdessen füttert Kevin Shields, der geniale Anführer von , die meisten anderen Tracks mit seinem Desorientierungs- und Verzerrungseffekt-Deck, so dass selbst die rudimentärsten New Yorker Punker wie „Skull Mittendrin steht Gillespie, der wie ein Zorn posiert und die überlieferte Weisheit tausender dreckiger Rock-Biogs hervorbrüllt, viel mehr Lager, als er sich vorstellen kann. Aber Evil Heat fängt, vielleicht zufällig, das Paradoxon ein, das wirklich großartigen Rock'n'Roll ausmacht: dass die alten Mythen und Ideen immer noch neu erfunden werden können, manchmal als Komödie, manchmal als Revolution, manchmal als beides gleichzeitig. --John Mulvey Rezension Ein Hochspannungsblitz trifft die Sony Music Studios in London, als Bobby Gillespies Primal Scream ihr erstes Post-Creation-Album „Evil Heat“ probt, das abwechslungsreicher und melodischer ist als sein brutaler Vorgänger aus dem Jahr 2000, xtrmntr. Als der Blitz zuschlägt, zerstäubt jedes Mitglied sofort und wird in sein Aufnahmegerät integriert, um als elektronische Garagenband für immer zukünftigen Rock'n'Roll zu spielen. Ein technologischer Quantensprung seit Screamadelica aus dem Jahr 1991, dem letzten Primal Scream-Album, das das Rockbewusstsein veränderte. Die Band spielt weiter, ohne dabei auf eine Genre-definierende Marke des Elektro-Punks zu stoßen, die sich die Form der kommenden Musik vorstellt. Frisch und voller entmenschlichter, holografischer Energie prägen vielseitige Kollaborationen das Album. Der ehemalige Bloody Valentine- und Primal Scream-Stammgast Kevin Shields und Jim Reid von Jesus and Mary Chain waren mit von der Partie, Andrew Weatherall (zusammen mit Terry Farley auch für Screamadelica verantwortlich) ist erneut Co-Produzent seiner beiden Mixe „Autobahn 66“ und „A Scanner“. Dunkel". Jagz Kooner produzierte die erste Single des Albums, „Miss Lucifer“, und Martin Duffy schließt das Album mit „Space Blues #2“ ab. An anderer Stelle soll Robert Plant Mundharmonika bei „The Lord is My Shotgun“ gespielt haben und Kate Moss Duette mit Gillespie bei Nancy Sinatra/Lee Hazlewood, „Some Velvet Morning“, die ihre Stimme als wirklich europäisch beschreibt, wie die einer jungen Nico. Auf „Detroit“, eine unerbittliche Kraut-Rock-Affäre, folgt vor dem 11. September das kraftvolle „Rise“, das die US-Außenpolitik angreift und früher „Bomb the Pentagon“ hieß. Es zeichnet sich durch sein wogendes elektronisches Bassriff aus und ist einer der stärksten Tracks der Besetzung. Ein bahnbrechendes Album, das von oszillierender, pulsierender Elektronik untermauert wird und eine futuristische Art von gentechnisch verändertem Rock'n'Roll hervorbringt. Eine fieberhafte böse Hitze im Kern eines frenetischen, sich verflüssigenden, tausendjährigen Felsens, der im Begriff ist, die Bühne zu erobern. --Jules Willis Dieser Link führt Sie in einem neuen Fenster von Amazon weg