„Man sagt, dass eine Veränderung so gut ist wie eine Pause, und für Katie Doherty sind es sowohl eine Pause als auch eine Veränderung, die den Hintergrund für ihr neuestes Album And Then bilden. Im Jahr 2007 wurde Doherty eine preisgekrönte Songwriterin und veröffentlichte ihr Debüt-Soloalbum „Bridges“ mit großem Erfolg – ​​einschließlich Airplay bei BBC Radio 2 –, was dazu führte, dass sie die Bühne mit Künstlern wie Karine Polwart, Kate & Anna McGarrigle und Ray Davies teilte. Das Leben jedoch – wie es seine Gewohnheit ist – kam ihr in die Quere und bremste vorerst eine rasante Entwicklung. Neue Rollen als Komponistin für viele Northern Stage-Produktionen sowie als Geschäftsführerin für eine Produktion der Royal Shakespeare Company haben ihr Schaffen vielleicht verlangsamt, aber sie haben auch ihr Wissen erweitert Liebe zur Musik. Es sollte vielleicht keine große Überraschung sein, dass ein Großteil von Dohertys neuem Album in ihrer scharfen Beobachtung des Konzepts der Veränderung verwurzelt ist. Ob der Fokus nun auf den wechselnden Jahreszeiten, den Lebensumständen, dem Lauf der Zeit oder dem liegt Veränderung sozialer Einstellungen und Verhaltensweisen, und dann sehen wir, wie Doherty beleuchtet, wie es sich anfühlt, Teil einer Welt zu sein, mit der man schwer Schritt halten kann. Ihre Geschichte klingt sofort wie eine Geschichte darüber, wie man eine geliebte Stadt hinter sich lässt. „Rose In Winter“ beschwört Bilder vom Einbruch des Winters herauf, und „Tiny Little Shoes“ erforscht die Achterbahnfahrt der ersten Elternschaft und die damit einhergehenden Gefühle überwältigender Verantwortung. An anderen Stellen auf der Platte finden sich Songs, die eine tiefgreifende Auseinandersetzung mit weltweiten Themen bieten, insbesondere der Titelsong, der den gesellschaftlichen Druck im Zeitalter der sozialen Medien hervorhebt, wie Doherty erklärt; „Der Druck, den Erwartungen gerecht zu werden und „perfekt“ darzustellen, ist lächerlich und im Zeitalter der sozialen Medien konstant, unerbittlich und schädlich. Ich denke, bei diesem Streben kann so viel Zeit verloren gehen, und es tötet Kreativität und Vorstellungskraft. I Angenommen, es handelt sich um den ultimativen Aufschub? Man schafft nicht viel, wenn man so sehr damit beschäftigt ist, den Erwartungen der Welt gerecht zu werden. Ich bin mir nicht sicher, an welchem ​​Punkt in der Kindheit wir unsere wilde Hingabe zugunsten des Eintretens verlieren , aber es wäre großartig, wenn wir alle die Möglichkeit hätten, hin und wieder zurückzukehren.“ Angry Daughter wiederum ist ein Lied über Widerstandsfähigkeit angesichts der Ungleichheit. Doherty fährt fort; „Während vieler Debatten über die Ungleichheit der Geschlechter habe ich Frauen fast entschuldigend darüber klingen hören, was als ‚weibliche‘ Eigenschaften angesehen werden könnte – weil wir nicht am lautesten schreien, uns früh genug äußern, ihre Ideen vorantreiben usw. Ich habe dieses Lied als geschrieben eine Anti-Entschuldigung, eine Hommage an den maßvollen, überlegten und würdevollen Ansatz, sich zu behaupten, der oft ignoriert wird.“ „Und dann“ markiert den Beginn eines funkelnden neuen Kapitels für Katie Doherty.