Die in England geborene und in Nashville lebende Singer-Songwriterin Karen Elson veröffentlicht ihr zweites Album Double Roses über 1965 Records. „Double Roses“ wurde in Los Angeles in den weltberühmten United Studios (geborene Ocean Way) in Hollywood mit dem Produzenten Jonathan Wilson (Jackson Browne, Pater John Misty, Conor Oberst) aufgenommen. Elson, die während ihrer Aufnahmepause in den letzten Jahren Songs geschrieben und Demos gemacht hatte, verbrachte drei Wochen in Los Angeles, um mit Wilson an der Zusammenstellung des Albums zu arbeiten. Als langjähriger Fan der sonnendurchfluteten Klänge der „Laurel Canyon“-Ära war es der perfekte Ort, um ihre Songs auf Band aufzunehmen. Das Album enthält Kooperationen mit einer Reihe musikalischer Talente, darunter Pat Carney von The Black Keys, Father John Misty, Laura Marling, Benmont Tench, Pat Sansone (Wilco), Nate Walcott (Bright Eyes) und Dhani Harrison. Obwohl es fast sieben Jahre her ist, seit Elson das letzte Mal eine vollständige Platte veröffentlicht hat – das von Jack White produzierte Debüt „The Ghost Who Walks“ – arbeitete sie im Laufe der Jahre weiterhin an einer Vielzahl von Musikprojekten. Ihre Auftritte waren selten, aber immer umwerfend, von der Aufführung von „Ashes To Ashes“ mit Michael Stipe beim David Bowie-Tribute-Konzert im letzten Jahr bis zum Duett mit Ren Harvieu auf der atemberaubenden Single „The Train Song“ und ihrem Auftritt für T Bone Burnetts Speaking Clock Review , nahm eine eindringliche Version von Lyle Lovetts „If I Had A Boat“ für den Soundtrack des Films „Still Alice“ auf oder veröffentlichte limitierte Coverversionen von Liedern von Lou Reed oder Jackson C Frank für den Record Store Day. Aufgewachsen in einer düsteren Industriestadt im Norden Englands, war Musik Elsons erste Liebe und Zuflucht, aber es war die Modebranche, die ihr den Ausweg verschaffte, den sie suchte. Als sechzehnjährige Schülerin wurde sie von den Straßen Manchesters geholt und ihr Aufstieg zum international anerkannten Supermodel erfolgte früh; Sie ziert seit über zwei Jahrzehnten Zeitschriftencover und arbeitet mit den angesehensten Designern und Fotografen der Welt zusammen. Elson, die in einem musikalischen Haushalt aufwuchs und als Teenager Gitarre lernte, hielt ihr Songwriting selbst vor ihren Freunden geheim, bis sie Mitte 20 war. Ihre ersten öffentlichen Auftritte hatte sie als Teil der in New York City ansässigen politisch denkenden Kabarettgruppe The Citizens Band. „The Ghost Who Walks“ wurde fast ausschließlich in den engen Räumen ihres Schlafzimmerschranks geschrieben, wo sie sich von ihrer Familie zurückzog, um heimlich zu schreiben, aber „Double Roses“ war keine so verdeckte Schöpfung. Sie sehnte sich danach, wieder zu schreiben und Aufnahmen zu machen, war aber mit der Erziehung zweier kleiner Kinder beschäftigt und ständig gefragt durch das, was sie liebevoll als „Tagesjob“ bezeichnet. Es dauerte ein paar Jahre, bis sie die nötige Zeit, perfekte Mitarbeiter und die nötige Charakterstärke fand, um loszulegen so tief, wie sie es brauchte, um in ihre eigene Psyche einzutauchen, um ihr zweites Album zu erstellen. „Ich habe vielleicht sechs Songs geschrieben, aber als Mensch bin ich sehr instinktiv und wusste, dass ein Puzzleteil fehlte, das ich selbst nicht bis in den tiefsten Teil erschlossen hatte. Ich wusste, dass ich es herausholen musste, wenn ich wollte.“ Machen Sie die Platte, die ich machen musste. Der Wendepunkt war Distant Shore, und danach standen die Schleusen offen, und Dinge, die sie jahrelang unter Verschluss gehalten hatte, begannen herauszusprudeln und die emotionale Geographie ihres Herzens zu beschreiben, die immer irgendwo zwischen Unsicherheit und Bedauern schwebte, ohne wirklich bei einem von beiden zu landen . Aber am Ende fand sie heraus, wer sie als Person wirklich war. „Am Ende, als ich das Album schrieb, fühlte ich mich befreit. Ich fühlte mich frei. Ich fühlte mich wie ich selbst“, sagt Elson. Der Titel „Double Roses“ ist einem Gedicht von Sam Shepard entnommen, das in seiner Tagebuchsammlung „Motel Chronicles“ erscheint. Emotional berührt von dem Gedicht und seinem Bezug zu England, baute Elson den Vers als gesprochenes Wort in den Titeltrack ein und bat Shephard um Erlaubnis, dies zu tun – indem sie ihm über die Mutter ihres Freundes und Bandkollegen Jackson Smith, die Dichterin und Musikerin Patti, einen Brief schickte Schmied.